中华女子诗词赏析——《最美女子古诗词》精选集

参考：

《最美女子古诗词》，刘海兵编著，知识产权出版社，2021年版。

中华女子诗词赏析——《钱塘渡江》

钱塘渡江

[清]恽珠

潮头不怕险，飞棹逐潮行。

风力一帆饱，山光两岸明。

南来出涧壑，东望达蓬瀛。

直破怒涛去，壮怀无限情。

赏析：

这首《钱塘渡江》借景抒情，以景言志，通过描写钱塘渡江之情景，抒发其远大志向和人生情怀。

“潮头不怕险，飞棹逐潮行”，开篇尽显张力，突出表现人与自然共融之中的竞争。钱江之潮虽险，而小舟亦能睥睨巨浪，飞驰潮头，并且舟中之人竟能在此险境之中，气定神闲地欣赏两岸山色。

“风力一帆饱”，人生并非要与风浪抗争，而是可以凭借风浪，趋向那更高更美的境界。“山光两岸明”气度非凡，岸边景色飞快逝去，说明疾驰浪中还能欣赏两岸景色。因为速度快，所以没有进行细节描写，一个“明”字则照亮一切经行之处，远大的意境也照亮了前路人生。前四句大气舒展，已有相当壮阔之境界。

接着更深一层，递进一步，“南来出涧壑，东望达蓬瀛”，写小舟南下，突破千涧万壑，竟欲直抵海边，东望蓬瀛。这是一种悬想，又是一种似曾相识的情怀，李清照《渔家傲》词中曾写道：“九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。”

“直破怒涛去，壮怀无限情”，诗人要和李清照一样，壮怀激烈，这又像李白的“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。写出这样的诗句，让人去想象女诗人的内心到底有多么高远的理想。读者也可扪心自问，在自己的人生中，是否亦有如此的壮志与激情！

中华女子诗词赏析——《忆母》

忆母

[清]倪瑞璿

河广难杭莫我过，未知安否近如何？

暗中时滴思亲泪，只恐思儿泪更多！

赏析：

这首七言绝句词浅情深，富有感染力，使作者获得了“宜兴贤媳，宿迁孝女”的评价。

“河广难杭莫我过，未知安否近如何？”“河广难杭”出自《诗经·卫风·河广》：“所谓河广，一苇杭之。”这里是指道途遥远。旧社会女儿出嫁以后，一般回娘家省亲的机会不多。自己与母亲相距甚远，音信不通，不知道母亲最近是否平安。“近如何”，说明只能在心里思念和问候母亲，希望母亲平平安安。

“暗中时滴思亲泪，只恐思儿泪更多！”时常在私底下思念母亲而暗暗流泪，只怕母亲在思念女儿时的眼泪更多！“时”字说明思母之情一直萦绕在心。这两句是感情喷发之句，因忆母而转出母之忆女，其情倍深，升华了诗意。前句说思母伤情，写自己的实感。后句说母亲思儿其情更悲，则是设想家中母亲的情思。本是自己思母，却想到母亲思儿，诗从对面飞来，这是更进一层的写法。作者以心心相通的母女同忆来推进感情，用“思亲泪”和“思儿泪”作为对比，“思儿泪”比“思亲泪”更多，就足以说明母爱更为深沉。

整首诗流畅自然，语短情长，无藻绘雕饰，巧妙使用诗从对面飞来的技巧，在淳朴素淡中蕴含着浓浓的、悠久的至爱亲情。

中华女子诗词赏析——《修读书船》

修读书船

[明]顾若璞

闻道和熊阿母贤，翻来选胜断桥边。

亭亭古树流疏月，漾漾轻凫泛碧烟。

且自独居扬子宅，任他遥指米家船！

高风还忆浮梅槛，短烛长吟理旧毡。

赏析：

开篇以“和熊”典故入题，《新唐书·柳仲郢传》载：“母韩，即皋女也，善训子，故行郢幼嗜学，尝和熊胆丸，使夜咀咽以助勤。”后以“丸熊”“和丸”为母教的典实。“闻道和熊阿母贤”，诗人效法古代贤母助勤的故事，但她不是为儿子泡制苦涩难喝的熊胆丸，而是为儿子修了一艘读书船，并且将船停泊的地方选在了西湖断桥这一胜景之中。

颔联“亭亭古树流疏月，漾漾轻凫泛碧烟”，描写周围的优美环境。此处有亭亭古树，月光经过树叶缝隙泻在地上，飞凫在西湖的碧波上自由自在翱翔，荡起一圈粼粼的波纹，好一幅青烟笼罩、波光明净的优美风景画。

颈联“且自独居扬子宅，任他遥指米家船”，用两个典故给儿子以告诫。“扬子宅”，即“扬雄宅”“子云亭”，喻指文士的贫居、陋室。“米家船”借指米芾的书画。不过此处诗人的意思是前者，告诫儿子即使有人嘲笑自己在船中学习，就如“米家船”载着书画而在游览江湖一样，也“任他”说好了，心中不必介怀。可见，诗人是为了给儿子创造一个独立的学习空间，并培养他的心志。

尾联“高风还忆浮梅槛，短烛长吟理旧毡”，是勉励儿子克绍箕裘，继承家学传统。《浮梅槛记》是其祖父的著作。“旧毡”，家传的故物，喻珍贵之物。顾若璞在丈夫去世后，肩负教育孩子的重任，孩子不仅是光耀门楣的希望，亦是她文学艺术的希望。因此，她提醒儿子要继承传家史学，发扬书香门第的传统。

这首七律前两联描写学贤助勤和断桥美景，后两联勉励儿子专心读书、青箱传学，既体现了诗人的文学造诣，又表达了一个母亲对儿子的殷殷期望。

中华女子诗词赏析——《虞姬》

虞姬

[明]朱妙端

力尽重瞳霸气消，楚歌声里恨迢迢。

贞魂化作原头草，不逐东风入汉郊。

赏析：

朱妙端，工诗，善吟传咏，颇有诗名，被称赞“闺品之豪”。

这是一首赞颂虞姬对爱情坚贞不渝的诗。

“力尽重瞳霸气消”写项羽兵败。“重瞳”，眼中有两个瞳仁，这里指项羽。“霸气消”是指项羽兵败，项羽在公元前207年大破秦军主力之后自立为西楚霸王，但是项羽有勇无谋，坑秦降卒，烧秦宫室，鸿门宴放走刘邦，导致楚汉相争时节节失利，垓下之战惨败，霸气全消。这一句正常语序是“重瞳力尽霸气消”，将“力尽”提前，从音韵来说是以仄声开篇，营造凄厉之调，从词义来看是颓势的感觉，一股英雄末路的苍凉铺展开来，定下了诗歌的基调。

“楚歌声里恨迢迢”，是写项羽的彻底失败。紧跟上句的“霸气消”，垓下之战，刘邦用张良的四面楚歌和韩信的十面埋伏之计击败项羽，使项羽自刎于乌江。“恨迢迢”，遗恨无穷无尽。当四面楚歌、走投无路之时，项羽有没有悔恨？恨自己刚愎自用？恨自己有勇无谋？恨自己妇人之仁？还是恨天意如此？……此时此刻，也许无颜见江东父老的西楚霸王最恨不能再保护虞姬了吧，与虞姬的诀别让英雄牵肠挂肚，泪别之时虞姬作歌附和已表必死之心，一代英雄就此含恨自刎。

“贞魂化作原头草”，写虞姬对项羽的深情。“贞魂”即指虞姬，表明她的坚贞。“原头草”，这里指美丽的花。一缕贞魂化作原野上美丽的花朵。传说垓下之战结束后，在虞姬埋葬的地方，长出一种过去从未见过的野花，柔韧刚劲，婀娜多姿，花瓣血红，艳丽娇媚，于风中翩然起舞，人们说野花是虞姬鲜血与魂魄的化身。

“不逐东风入汉郊”，是写虞姬的忠诚。“汉郊”，指刘邦政权所在之地。刘项鸿沟议和之后，鸿沟以西为汉，所以东风往刘邦那边吹。贞魂化作的花朵，也绝不会随着东风进入汉宫。此句的意思是连魂魄都不会入汉，更何况是活着的虞姬呢！这体现了虞姬的一种忠贞和果决态度。

这首诗想象了两幅画面，一幅是英雄气尽的西楚霸王在楚歌声里恨迢迢，一幅是贞魂化作的美艳花朵绝不逐东风。两者既有深情联系，又有不同对比，前者含有“虞兮虞兮奈若何”的无奈哀叹，后者则表现出绝不偷生、宁死不屈的刚烈，诗人以情真意切的笔触赞叹了虞姬坚贞不渝的品格。

中华女子诗词赏析——《渔父图题词》

渔父图题词

[元]管道昇

遥想山堂数树梅，凌寒玉蕊发南枝。

山月照，晓风吹，只为清香苦欲归。

赏析：

管道昇，书画名家赵孟頫之妻。这是从管道昇的一幅《渔父图》画作上摘引的题画词。

“遥想山堂数树梅”，梅花是孤傲坚贞、高洁不俗的象征。作者身在北方大都，牵念远在千里之外江南老家的数枝梅花，以梅花明志，表达了对山水田园自由生活的向往。

“凌寒玉蕊发南枝”是对梅花姿态的具体描写。顶着冬雪严寒，梅花绽放出了洁白如玉的花蕊。梅花的傲雪精神历来受到文人学士的赞赏，而且这里特别强调是南面的花枝，是深有寓意的，表达对家乡的思念之情。

“山月照，晓风吹”是描写梅花周边的环境，营造一种氛围和意境。夜里在山间有明月的清辉相照，早晨沐浴在微风的轻拂中，这是何等的自由和惬意，同时也寄托了作者的人生理想和心志。

“只为清香苦欲归”，是赞扬梅花的内在品质。梅花色彩淡雅，素以清香凌寒取胜。而这种清香，在人们的心中，就是梅花傲骨气质的化身。作者最为看重的就是梅花这种高洁不俗的气质，以其自比，希望摆脱官场世俗的是非纠缠。

这首词语言清新，意境淡泊，直抒胸臆，如同行云流水，正是管道昇的气质个性和其作品的一贯艺术风格。

中华女子诗词赏析——《钗头凤》

钗头凤

[宋]唐婉

世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阑。难，难，难！

人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！

赏析：

唐婉（？—1155），南宋爱国诗人陆游的第一任妻子。

这首词的背后是一个凄婉的爱情故事。十九岁的陆游与唐婉成婚，夫妻情爱弥深。但陆母唐氏认为唐婉把自己儿子的前程耽误了，在陆母的逼迫下，夫妻离异。唐婉而后由家人做主改嫁同郡赵士程。多年以后，陆游遇见了赵士程和唐婉。唐婉征得丈夫同意，给陆游送去了酒肴。陆游感念不已，题了一首词《钗头凤》：

红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错，错，错。

春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫，莫，莫。

当唐婉见到了陆游的题词，不由感慨万千，便和了《钗头凤》这首词。

开篇就抒发对世道人心的控诉，陆游的词里说：“东风恶，欢情薄”，唐婉词的开头照应这两句，说“世情薄，人情恶”，世情是淡薄的，人情是险恶的。正是由于世道人心的险恶，一对恩爱夫妻被拆散了。然后用一句景加以烘染，接“雨送黄昏花易落”，这是眼前景，晚春黄昏雨打花落之景，同时又有象征意义，象征美好的爱情也被雨打花落了，有力地烘托了首句的控诉。“晓风干，泪痕残”，拂晓的风吹干了地上零落的花草，但吹不掉自己脸上的泪痕。从黄昏到拂晓，说明自己一夜未眠。“欲笺心事，独语斜阑”，这一夜想要写封信表达自己的心事，却又限于礼制没法儿写，只能独自在斜栏边自言自语。上阕以“难，难，难”结尾，千种愁恨，万种委屈，是处境难，还是心事难，全都包含在三个重叠的“难”字之中了。

下阕开头“人成各，今非昨”，又呼应陆游的“春如旧，人空瘦”，意思是一对恩爱的夫妻成了各自一人，一个再娶，一个另嫁，今天也已经不是昨天了。词人从空间、时间两个方面抒发了彼此的夫妻暌离。“病魂常似秋千索”，接着写到自己的处境与身体，因相思而成病，生病的身体就像风中的秋千一样摇摆。“角声寒，夜阑珊”，上文暗示了一夜未眠，现在黑夜将结束了，春夜的角声是寒冷的，给人感觉十分凄凉，这是用景烘托。不眠人只能“咽泪装欢”，吞下眼泪，强作欢笑，令人更加伤心痛苦。最后以“瞒，瞒，瞒”结尾，瞒别人，也瞒自己。

这首词如诉如泣，以女主人公内心独白的形式写出，尽情诉说自己对陆游的无限思念，哭诉自己忧思成疾的境况，以感情的真切感动着后人。

中华女子诗词赏析——《声声慢》

声声慢

[宋]李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

赏析：

这首《声声慢》是李清照后期的典型代表作品之一。

词的开端用十四个叠字非比寻常，不但在填词方面，即使在诗赋曲的作品中也绝无仅有。妙处不仅如此，这七组叠词还极富音乐美，因为宋词是用来演唱的，音调和谐是一个基本要求。

从词意来看，“寻寻觅觅”可见词人百无聊赖，如有所失，于是东张西望，希望找到点什么来寄托自己的空虚寂寞。结果只寻得“冷冷清清”，不但一无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来，使自己感到孤寒无托。于是紧接着“凄凄惨惨戚戚”，写出了自己内心的凄凉惨痛和悲苦。“乍暖还寒时候”是写外在的季节气候引人伤怀。“将息”是养息、休养之意。“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”是写自己虽然做了借酒消愁的排解之努力，但凄寒之感仍不可解。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”，这里有两层意思，一是指南来秋雁，正是往昔在北方见到的；二是暗含了对往事的追忆，今日鸿雁从云中飞过，却再也没有对她关爱之人寄来“锦书”了，所以说“正伤心，却是旧时相识”。

上阕从一个人寻觅无着，写到酒难浇愁，然后是风送雁声，倍增惆怅。下阕很连贯地由秋日高空转入自家庭院，园中开满了菊花，秋意正浓。这里“满地黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是指自己因忧伤而憔悴瘦损，也不是指菊花枯萎凋谢。正由于自己无心看花，所以不想去摘它赏它，这应是“如今有谁堪摘”的确解。然而人不摘花，花当自萎；及花已损，则欲摘已不堪摘了。这里既写出了自己无心摘花的郁闷，又透露了惜花将谢的情怀，渗透着深刻的生命悲哀。“守着窗儿，独自怎生得黑”，守窗独坐，只能盼这一日尽快消逝，但是好像天有意不肯黑下来而使人更为难过，这应是孤寂苦闷的极境了。“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”，进一层写出了从白昼到黄昏都是这种无尽无休的孤凄寂寞之感。最后以“这次第，怎一个愁字了得”作收，“次第”是情况之意，“这次第”是总结全词所历叙的种种情事，包括触景伤怀、遣愁无计、雁过伤心、憔悴堪摘、独守窗儿、梧桐雨滴，种种哀感纷来，这诸多感受自然不是一个“愁”字能包含得尽的。

中华女子诗词赏析——《题八咏楼》

题八咏楼

[宋]李清照

千古风流八咏楼，江山留与后人愁。

水通南国三千里，气压江城十四州。

赏析：

《题八咏楼》是李清照南渡后所作的一首七言绝句。

首句“千古风流八咏楼”，从时间的纵向角度对八咏楼进行描写，笔调轻灵潇洒。“千古风流”四字虽略带夸张，却展现了一个让人无限神往的境界。

次句“江山留与后人愁”，紧承前句又陡然急转，诗情重重地落在一个“愁”字上。像八咏楼这样千古风流的东南名胜，留给后人的不应再是逸兴壮采，也不只是沈约似的个人忧愁，而是为大好河山可能落入敌手生发出来的家国之愁。此时的诗人，飘零异乡，忧伤失意，却始终秉持忧国爱国之志。

后两句“水通南国三千里，气压江城十四州”，气势恢宏，以登上八咏楼为视角，描绘了一幅开阔壮美的南国江山图。八咏楼下临婺江，双溪绕行，“水通”句既符合实景，又不受拘泥，境界开阔，让人神飞三千里外。“压”字，点明八咏楼据江城形胜之地，写得气象万千，又显出了诗人开阔的胸襟和奔放的激情。

中华女子诗词赏析——《述国亡诗》

述国亡诗

[五代十国]花蕊夫人

君王城上竖降旗，妾在深宫那得知？

十四万人齐解甲，更无一个是男儿！

赏析：

花蕊夫人，后蜀孟昶妃子。这首《述国亡诗》的作者，后人也有诸多质疑。

“君王城上竖降旗”，首句叙述蜀王孟昶降宋的事实。史载后蜀君臣极为奢侈，荒淫误国，宋军压境时，孟昶一筹莫展，屈辱投降。前、后蜀先后投降曾为当时史家的笑料。本诗仅只说“竖降旗”，遣词含蓄。下语只三分而命意十分，耐人寻味。

“妾在深宫那得知”，这是一句反问，可理解为两层含义：一是感叹君主投降之迅速，完全出乎后宫女眷的想象，后蜀从交战到投降的时间也就是两个月；二是一种自我申辩，古时亡国常常归咎于“女祸亡国”，如妲己亡商、西施亡吴等，这里包含着对那些把亡国之责归咎于女人之无能者的反讥。这句诗纯用口语，措辞委婉，自己虽为虏妾，却不可轻侮，这为下面的怒斥埋下伏笔。

“十四万人齐解甲”，讲述了后蜀投降的羸弱无能。“十四万人”说明后蜀并不缺少抵御的军队，但是这支庞大的军队却以“齐解甲”的方式放弃了抗敌保国的职责。有记载说当宋兵将要围城之时，孟昶叹“养兵四十年，无一人为我东向发一箭”，说明当时蜀军丢盔弃甲，望风而逃，十几万军队居然顷刻就瓦解了。

在前面一系列的情感铺垫之下，诗人最后发出了“更无一个是男儿”的感叹和斥责。上至君主，下至士兵，面对外敌压境，竟无人抵抗。不是缺少抵御外侮的能力，而是缺少奋然相抗的勇气。这让诗人不由得感慨，在这偏安一隅的后蜀根本就没有一个血性的男子汉！

此诗以一位后宫弱女子口吻对没有骨气的亡国奴提出一个义正词严的责问，足令懦弱投降之辈汗颜，同时也反映了花蕊夫人的勇气和爱国之心。全诗写得激情奔放，个性鲜明，语言泼辣，“更无一个”与“十四万人”对比，“男儿”和“妾”相照，结句反诘，颇具匠心。

中华女子诗词赏析——《绣龟形诗》

绣龟形诗

[唐]侯氏

暌离已是十秋强，对镜那堪重理妆。

闻雁几回修尺素，见霜先为制衣裳。

开箱叠练先垂泪，拂杵调砧更断肠。

绣作龟形献天子，愿教征客早还乡。

赏析：

侯氏，山西盂县人。此诗原无标题，因绣成龟形，故称“绣龟形诗”。龟，取“归”之谐音，含蓄地向皇帝请求恩准丈夫早日归来团聚。

“暌离已是十秋强，对镜那堪重理妆”交代离别时间之久、妇人相思之苦，如今久不见面，哪有心情再梳妆打扮。“暌离”，即离别之意。人生能有几个十年啊，年华易逝，对镜梳妆只是为了得到丈夫的欣赏，可如今独守空房实在太久了，思夫之情，见于言外。

“闻雁几回修尺素，见霜先为制衣裳”以“雁”“霜”两个场景和传书、制衣两件事来描述自己对丈夫的思念和关心。古人常说飞雁传书，每当听到大雁的鸣叫，就忙着给丈夫写信，希望大雁带去自己的思念。秋风将起，晚霜即白，第一件事就是想到戍边的丈夫是否能够穿暖，赶紧为他赶制御寒的衣物。

“开箱叠练先垂泪，拂杵调砧更断肠”继续颔联的思念和哀伤。“开箱”“叠练”“拂杵”“调砧”，都是妇女的日常家务生活行为，处处触景生情，引起自己叹息落泪，悲伤无尽。

“绣作龟形献天子，愿教征客早还乡”，诗人直截了当地向皇上提出请求：“让我丈夫回家吧！”

这首七律诗意层次清晰，从感慨、思念、悲伤到诉求依次写出，波澜不惊但感情真挚，要求合理，诗情哀而不伤，不失温柔敦厚之旨。

中华女子诗词赏析——《寄李亿员外》

寄李亿员外

[唐]鱼玄机

羞日遮罗袖，愁春懒起妆。

易求无价宝，难得有心郎。

枕上潜垂泪，花间暗断肠。

自能窥宋玉，何必恨王昌。

赏析：

鱼玄机（？—868），长安（今陕西西安）人。与薛涛、李冶并称唐代三大女诗人。

此诗题目有的版本为《赠邻女》。

“羞日遮罗袖，愁春懒起妆。”美丽的女子，白天总是用衣袖遮住脸，春日里更添惆怅，懒得起床装扮。“愁春懒起妆”借用温庭筠《菩萨蛮》“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”，女子心情失落、情绪不好、百无聊赖的样子大概就是这样子。

“易求无价宝，难得有心郎。”无价的珍宝容易求得，女子想要获得一个志诚的有情郎君，却是太难了。这两句直抒胸臆，所谓千金易得，真爱难求，诉说了女子追求爱情的艰难与痛苦。这也是本诗的点睛之笔，对仗工稳，意义深厚。

“枕上潜垂泪，花间暗断肠。”无论是孤衾独宿时，还是在繁花丛中，都会潸然泪下，思念感伤。这两句把伤心失意的情感描述得非常真切，垂泪天明，肝肠寸断。

“自能窥宋玉，何必恨王昌。”既然自己有如此才貌，那么应该鼓起勇气振作起来，即便是宋玉这样的美男子也可以求得的，何必怨恨王昌这样的才子？意思是可以自由自在地寻觅多才多情的男子，又何必遗恨于被薄情寡义的人抛弃呢？

唐代男女间的社交活动相对活跃，文人墨客与淑女名姝之间交往较为密切，甚至成为一时风尚。鱼玄机作为女冠，敢于蔑视封建礼法，勇于表达自己的观点，实属难得。全诗格调哀婉，含蕴深刻，点睛名句堪称经典。

中华女子诗词赏析——《金缕衣》

金缕衣

[唐] 杜秋娘

劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。

花开堪折直须折，莫待无花空折枝。

赏析：

杜秋娘，约生于唐大历年间，金陵（今江苏南京）人。

《金缕衣》是中唐时期流行的一首七言乐府诗，原诗可能并非杜秋娘所作，《唐诗三百首》等选本将其归于杜氏名下，相沿已久，并享有盛名。

前两句用赋起兴，句式相同，都以“劝君”开始，一个“莫惜”，一个“须惜”，一弃一扬，一舍一取，一否定一肯定，形成重复中的变化。两句单刀直入，诗意贯通，强烈对比中映衬出“少年时”是比“金缕衣”更加珍贵的东西。所以劝君要惜取少年时，珍惜青春年华，及时进取。两次“劝君”，用对白语气，致意殷勤，娓娓动人，构成诗中第一次反复和咏叹。

后两句以喻述理，用“花”来比喻人生的青春时光，包括生命中所有美好珍贵的事物。青春年华如同鲜花盛开一样，该采摘时就要及时摘取，莫要等到枝上无花时再去摘取，那可就要落空了。“堪折”“须折”“空折”的使用，层层跌宕，节奏短促，语调节奏由缓变急，构成第二次反复和咏叹。鲜花盛开在眼前，急需我们伸手去采摘。时光匆匆而逝，容不得半刻耽搁。“莫”是否定的意思，否定是为了强调前面的“直须折”。“直须折”说得理直气壮，告诫世人，特别是少年郎，青春年华，朝气蓬勃，不宜荒废，应有所追求。而“空折枝”蕴含惋惜之情，虽没有悔、恨等字眼，却耐人寻味。

中华女子诗词赏析——《送友人》

送友人

【唐】薛涛

水国蒹葭夜有霜，月寒山色共苍苍。

谁言千里自今夕，离梦杳如关塞长。

赏析：

薛涛，字洪度，长安（今陕西西安）人。因父亲薛郧被贬谪，幼年随父从长安入蜀。通音律，善辩慧，工诗赋，多才艺。

前两句主要是写景，描绘送别的凄凉景象。“水国”即水乡，这里指成都，点明了送别的地点。“蒹葭”，芦苇，因《诗经·秦风·蒹葭》而为人们所熟知，并印上了爱情的色彩。这里的蒹葭是起兴的作用，既是眼前实景，也是诗人感情的依附，表达了一种友人远去、思而不见的怀恋情绪。“夜有霜”既点明了时令在深秋，又道出了具体时间在夜晚。在这样一个深秋的晚上，芦苇上挂满了秋霜，诗人要送别自己的好友。寒月升起，照着远方的青山，山月共同浸濡在一片苍茫之中。诗人眼前所见，夜、霜、月、寒、山色“共苍苍”，一片萧瑟，令人触目伤神、凛然生寒。这两句诗主要写景，但景中含情，定下了离别的基调。

后两句主要是抒情，写惜别的深情。“谁言千里自今夕”，用一种反诘的语调，似是一种不平，更是一种安慰。一别千里，音容杳然，今夕开始，似乎悲剧就要上演。诗人希望他们的友情不要因距离的遥远而疏淡，即使相隔千里，依然可以“隔千里兮共明月”。诗人既在慰勉自己，也不禁问自己，自此天各一方，远隔千里，你不在我还有心观赏明月吗？末句“离梦杳如关塞长”则是一大转折，透露出无尽的苦楚。“离梦”，离人的梦。“杳”，无影无声。“如”不但表示一种状态，而且兼有语助词“兮”字的功用，读来有唱叹之感，配合曲折的诗情，其味悠长。远在他乡的友人相见已是太难了，唯有通过梦境来缓解相思之苦。

中华女子诗词赏析——《八至》

八至

[唐]李冶

至近至远东西，至深至浅清溪。

至高至明日月，至亲至疏夫妻。

赏析：

李冶，五岁能诗，形气甚雄，被称之为“女中诗豪”。

《八至》是李冶的一首六言诗。因为此诗首字“至”在诗中反复出现八次，故题名《八至》。全诗四句，讲了四层意思，说的都是浅显而至真的道理，具有深刻的辩证法哲学意味。

首句是从方向来说距离。“至近至远东西”，东和西永远不会会合，所以东西向是最远的距离。同时，东西的起点都在我脚下，起点是共同的，因此也是最近的。所以“东西”说近就近，可以间隔为零，“至近”之谓也；东西方向相反，甚至无穷远，谓之“至远”。

第二句是用清溪比喻人心。“至深至浅清溪”，清溪是山间的溪涧，清澈见底，一眼能看到水底，“浅”是其所以为溪的特征之一。然而清溪从山涧奔流而出，肉眼虽可清澄见底，但实际有多深却令人莫测。诗人也借此寓指人心有深有浅，有的在表面，有的却是在暗面，要真正了解人心是很不容易的。

第三句以日月形容高洁。“至高至明日月”，日和月高高在上，光明普照大地，“高”取决于天体与地球的相对距离，“明”指天体发光的强度，最高远、最明亮的就是太阳和月亮，并且日月同光、日月并举。这一句与其他句不一样，其他句都是用相反对立的立场来议论，但是这句没有对立面。可见诗人是以情绪入诗，使用了“对立、对立、统一、对立”的顺序，情绪稍微缓转，恰是松弛心力，最后集中意旨，引出结尾。

末句“至亲至疏夫妻”是全诗的结论。诗人对夫妻关系，作了一个最彻底、辩证、明确的概括。世间各种人事关系中，还有什么能比夫妻关系更亲密的呢？整日耳鬓厮磨，肌肤相亲，无话不说，忧乐共享，神仙伴侣、伉俪情深者有之。然而即便结发为夫妻，又谁能保证各自没有各自的想法呢？貌合神离、同床异梦者有之，这些夫妻形同陌路，轻则勃溪于广室，怒或对簿于公堂，化玉帛为干戈，老死不相往来，甚者因分手而仇杀。至亲最终变成了至恨，人世间演出过多少这样的悲剧。李冶的这六个字，真是把一切都说尽了。

中华女子诗词赏析——《如意娘》

如意娘

[唐]武则天

看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。

不信比来长下泪，开箱验取石榴裙。

赏析：

武则天，并州文水（今山西文水县）人，中国历史上唯一的正统女皇帝。

此诗极尽相思愁苦之感，短短四句，传达出多层次、多方位的复杂情绪。

首句“看朱成碧思纷纷”赋比兴兼具，有多重含义。一是说自己因为整日相思过度，以致魂不守舍，泪眼迷离，恍惚中竟将红色看成绿色。这样五色不辨体现了她因相思和孤寂导致的极度痛苦神伤。二是暗指美好春光的流逝，眼见花红褪尽，枝头只剩下绿叶，自身的青春也一天天逝去，然而等到花儿都谢了，却不见旧日情人出现，从前的欢愉只剩下记忆了。三是借喻自己只身独处，红颜薄命。触目伤怀，相思之苦成了生活的全部。

“憔悴支离为忆君”，这一句直抒胸臆：原来身心憔悴，思虑万千，都是因为思念你！言语直接而不突兀，情绪流向单一，完全没有小女人的羞羞答答和欲说还休，展现了爽直开朗、刚健清新的大唐风度。

“不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”，三、四句笔锋一转，打破前两句的和弦，以全新的节奏和韵律突出本诗的主题。你如果不相信我因对你无比思念而日日流泪，那就打开我的箱子看看我石榴裙上的斑斑泪痕吧，看看我都要哭成湘妃了！执着、不掩饰、不造作，言语间有着孩子般的直白和可爱，情人间的娇嗲和哀怨，祈使语气又透着一种让人无法拒绝的霸气，诗人性格中的决然和爽利跃然纸上。

末两句言有尽而意无穷，诗歌的感情也达到了高潮，丰富了诗歌的情绪构成。它诉说着“断肠”的相思，萦绕着旧日的深情，隐含着相思的无可奈何，并附带着深深的哀怨，使人仿佛亲见她哭诉，怎能铁石心肠还任之孤寂呢？由此可见，武则天心思细腻，也善于攻心。

这首诗写得情思缱绻，融合了南北朝乐府风格，将南朝诗风的婉转多情与北朝诗风的清刚健朗熔于一炉，明朗直白又曲折有致，绚丽又清新。武则天作为一代女皇的大气、爽快、霸气与作为女性的温婉多情、情思细密两面均得以体现。

中华女子诗词赏析——《杨白花歌》

杨白花歌

[北魏]胡太后

阳春二三月，杨柳齐作花。

春风一夜入闺闼，杨花飘荡落南家。

含情出户脚无力，拾得杨花泪沾臆。

秋去春还双燕子，愿衔杨花入窠里。

赏析：

胡太后，安定临泾（今甘肃镇原）人。生性颖悟，才艺出众，能文善射。

《杨白花歌》是北魏胡太后的传世之作，以此寄托其对杨白花的思念之情。

首二句晓畅明白，入笔擒题，交代了杨花本体在阳和盛春之际吐絮发花的景象。一个“齐”字把杨花点点、竞相迸放的盎然春景渲绘出来。

三、四句言春天刚到，和煦的春风一夜之间吹入宫帷，然而，原喜随风飞舞的杨花这次竟没有飘入宫中，而是落入南面人家。诗人表面描写柳絮漫天飞舞，实则触景生情、睹物相思，联想到爱人远去，不再返回，表达了失望和哀怨之情。

五、六句由暗写转入明言，自从杨花无情、飘落南家之后，诗人满怀离思，情根难断，整日慵懒倦怠，迈步出门都双脚无力，情不自禁拈起杨花也是双泪漱漱。

末二句写她在绝望失落之余，还是痴情不改，执着不懈，期盼着有朝一日他能够随着秋去春来的燕子再次回到自己的身边。诗人以燕子双双、衔花入窠为喻，寄托和意中人厮守的愿望，进一步表现其缠绵不舍的思情。

从艺术风格来看，这首北朝作家的作品与《敕勒歌》《木兰诗》等北朝民歌豪壮的风格迥异，应是受到南方文化的影响。无论是谐声双关的修辞手法，还是哀婉悱恻的语言韵味，在南朝乐府民歌中屡见不鲜。据记载，南朝刘宋诗人鲍照的作品曾在北方宫廷流行。鲍照有一首《拟行路难》，其中有数句：“中庭五株桃，一株先作花。阳春妖冶二三月，从风簸荡落西家。”胡太后诗开篇几句与之颇为相似，在表现手法上也明显类似，这和北魏时期推行汉化政策有着密切的关系。南北文化相互交融也是中华文化发展的常态。

中华女子诗词赏析——《登山》

登 山

[晋]谢道韫

峨峨东岳高，秀极冲青天。

岩中间虚宇，寂寞幽以玄。

非工复非匠，云构发自然。

气象尔何物，遂令我屡迁。

逝将宅斯宇，可以尽天年。

赏析：

这首《登山》诗又题《泰山吟》，为谢道韫登泰山时有感而作，可谓一首玄言诗。

全诗共十句。首二句总叙，遥望泰山所见之整体印象。“峨峨”，即嵯峨，山势高峻雄伟的样子。“东岳”，即泰山，为五岳之首。“秀极”，秀丽的顶峰。“秀”字于平淡中见奇特。屹立在诗人面前的泰山，巍峨挺拔，雄伟高大，气势磅礴，以极其清秀的灵气直冲青天。

接着四句描写泰山石室，这是泰山中最吸引诗人的地方。山岩中的石室仿佛天然间隔的空虚宅院，寂寞无声，幽静深邃，高大玄妙，这些石室并非出于工匠之手，而是大自然的杰作。此四句所写为诗人登山时所见，是诗中重点描写的对象，但诗人以虚笔勾勒，将主要描写对象泰山石室在其心中的印象表现出来，显得若隐若现，云雾缭绕，幽深而玄奥。

末四句抒发感想，这是此诗要表达的意旨。前两句表现出诗人有着热爱大自然、回归大自然的愿望，甚至为了欣赏自然景致的独特气象而屡次迁居。后两句意指明确，自己愿意在此石室长期隐居下来，与外界纷争的社会隔绝，安享天命，终老此生。

时代和门第给谢道韫造成的不幸，对一个封建时代的弱女子来说，是无法抗争的。王、谢本是显赫家族，后随着谢安被排挤，两家失去了世族领袖的地位。王凝之是个迷信五斗米道的庸才，谢道韫对自己的婚姻极其不满，曾提出离婚的要求。王凝之和子女被乱兵所杀后，谢道韫寡居会稽乡下，过着孤苦寂寞的生活。所以，诗人在末句表达的感想十分直截了当，而又真实自然。

从全诗来看，一方面写客观景象，如泰山和泰山石室，一方面写主观心境，“逝将宅斯宇，可以尽天年”，二者结合得非常融洽。诗中物景所体现的雄伟、秀美以及恬静、清幽等特点，实际上已融入了诗人的主观情感色彩。可以说，诗中的泰山与泰山石室，已经是被人化或我化了的物景，而“我”所表达的意愿，实际上也已带着物之气象。诗中“秀”“幽”“玄”“自然”等词，与魏晋时期的思想崇尚及人物品评理论有关，也折射出鲜明的魏晋时代色彩。

本诗表达了对泰山的赞美，尤其对神秘岩洞的叹赏，诗人浮想联翩，最后竟表示要与此山相守终老，怀抱之中，忘记俗世纷争的愿望。全诗创造了一个沉醉大自然、物我共融的非凡气象境界，大笔挥洒，笔力矫健，词气展拓，具有阳刚之美。

中华女子诗词赏析——《盘中诗》

盘中诗

[晋]苏伯玉妻

山树高，鸟鸣悲。泉水深，鲤鱼肥。

空仓雀，常苦饥。吏人妇，会夫稀。

出门望，见白衣。谓当是，而更非。

还入门，中心悲。北上堂，西入阶。

急机绞，杼声催。长叹息，当语谁？

君有行，妾念之。出有日，还无期。

结巾带，长相思。君忘妾，未知之。

妾忘君，罪当治。妾有行，宜知之。

黄者金，白者玉。高者山，下者谷。

姓者苏，字伯玉。人才多，智谋足。

家居长安身在蜀，何惜马蹄归不数？

羊肉千斤酒百斛，令君马肥麦与粟。

今时人，知四足。与其书，不能读。

当从中央周四角。

赏析：

据称这首诗是中国最早的回文诗。把诗写在盘中，从中央起句，回环盘旋而至于四角，“屈曲成文”，所以称为“盘中诗”。诗尾有指引，“当从中央周四角”，按照此指引读出诗句，而且许多句子倒着读也能通顺，这就是回文诗的雏形。后人仿作，遂成古代诗歌中的一体。

诗的开篇以自然景物起兴，近乎民谣，“山树高，鸟鸣悲。泉水深，鲤鱼肥。空仓雀，常苦饥”，因山树太高，从而鸟儿不得栖息；因泉水太深，纵有肥鲤也难以获得；雀儿守着空空的粮仓，以至免不了饥饿。这一系列景物的描写，表达了一种心有希冀而不能达到的痛苦，抒写了一种无可奈何的情绪，于是引发出“吏人妇，会夫稀”的慨叹，意思是说做一个官吏的妻子，与丈夫相聚的日子实在太少了，只得长期承受离别的痛苦，过着孤单失望的生活。古代妇女，嫁官吏为妻，丈夫因游宦在外，妻子常常独守空房。

接着描写女主人公离别后的思念之情和痛苦的心曲。因盼夫归来心切而出门眺望，看到同样穿白衣服（官服）的人，就一阵惊喜，以为是丈夫归来了，但仔细看看并不是，于是在失望中怏怏入门，心中兀自伤悲，连那机杼声也让人焦灼不安，令她想到岁月催人，伤感不已。“长叹息，当语谁”，此等凄楚的感觉，一声长叹，无人诉说。

下面笔锋一转，女主人公思绪万千，她在家中对丈夫望穿秋水，那丈夫在外思不思“家”、思不思自己呢？在“出有日，还无期”的长久不归中，她似乎有一种可能被抛弃的感觉，于是自语：“君忘妾，未知之。妾忘君，当治罪。妾有行，当知之。”这是在无限担忧中，对丈夫的遥相质问，也是对自己痴情不渝的内心表白。她的担心似乎并不是多余的，同开篇一样以物比兴，“黄者金，白者玉。高者山，下者谷。”金黄、玉白、山高、谷低，这是确凿无疑的事实，进而比喻下面的情况也同样是事实：她的丈夫姓苏，字伯玉，是个多才足智之人，但自从离开长安的家而入蜀以后，却久滞不归，她问道：“何惜马蹄归不数？”意思是你为何那么珍惜马蹄而不经常归来呢？原来是“羊肉千斤酒百斛，令君马肥麦与粟”，你在外有酒有肉，享乐生活，连你的马都膘肥体壮了，但就是不肯骑马归来看看自己的妻子。这里可以说是表达得细腻委婉，又意味深长。

这首诗充分体现了女性诗人的灵慧巧思，不像文人作品那般使用典故，一如妇人口中娓娓道出，纯粹是“自然英旨”，却由于真情款款，浅显生动，成为历代思妇诗作之典范。清代沈德潜评此诗：“使伯玉感悔，全在柔婉，不在怨怒，在深于情。”又说：“似歌谣，似乐府，杂乱成文。而用意忠厚。千秋绝调。”

中华女子诗词赏析——《白头吟》

白头吟

[汉]卓文君

皑如山上雪，皎若云间月。

闻君有两意，故来相决绝。

今日斗酒会，明旦沟水头。

躞蹀御沟上，沟水东西流。

凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。

愿得一心人，白头不相离。

竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！

男儿重义气，何用钱刀为？

赏析：

卓文君，西汉时期蜀郡临邛（今四川邛崃）人。冶铁巨商卓王孙的女儿。姿色娇美，精通音律，善鼓琴，有才名。被称为中国古代四大才女之一。

卓文君丧夫家居，与司马相如邂逅相爱，双双出奔，后又返回临邛，当垆卖酒……这段爱情故事广为流传。

《白头吟》是一首汉乐府民歌，一般认为作者是卓文君，但也存争议。这首诗是由于司马相如得势后，准备娶一个女子为妾，卓文君就写了这首《白头吟》给他，表明自己的态度，以及自己对爱情的执着和向往，表现出一个女子内心独特的坚定和坚韧。

首四句的意思是，爱情就像山上的雪一般纯洁，像云间月亮一样光亮，听说你有二心，所以来与你决裂。前两句起兴，言男女爱情应纯洁无瑕，一尘不染。这既是人情物理的美好象征，也是双方当初信誓旦旦的见证。后两句突转，直接构成转折，与之“决绝”。“有两意”和下文的“一心人”形成对比，前后照应自然，谴责之意亦彰。

“今日”四句意谓今天是诀别酒，也是最后一次相聚，散席后一刀两断，如御沟中的流水各奔东西，永不汇合。这爱情也如沟水一般，一去不复返了。“今日”“明旦”是为了追求诗歌表述生动选用的措辞，不是确指今天和明天。

“凄凄”四句托意婉切。一般女子出嫁，总是悲伤啼哭，其实大可不必，只要嫁得一个情意专一的男子，白头偕老，永不分离，就很幸福了。言外之意，遭到遗弃才凄惨悲伤，这是初嫁女子无法体会到的。“愿得一心人，白头不相离”，这是她嫁司马相如时的初衷。感情受到伤害时，凄伤哀怨是女人的共同心理。这里的语调也变得婉转温情了，隐含着诗人感情的起伏低昂，感情就是这般千丝万缕，她多么希望变两意为一心而白头相守。

末四句，意在比兴，观察大自然，用鱼竿和鱼儿上钩，喻爱情应以双方意气相投为基础，而不是靠金钱利益关系。男女求偶，应两情欢洽。男子汉大丈夫应讲情守义，怎能在金钱面前黯然失色？

全诗格韵不凡，亦雅亦宕，每四句构成一个意群，诗意递进，叙事和说理相结合，塑造了一个个性鲜明、感情真挚的女子形象，贬责男子“有两意”“为钱刀”的行为。“愿得一心人，白头不相离”堪称经典佳句。据《西京杂记》载：“司马相如将聘茂陵人女为妾，卓文君作《白头吟》以自绝，相如乃止。”

中华女子诗词赏析——《乌孙公主歌》

乌孙公主歌

[汉]刘细君

吾家嫁我兮天一方，远托异国兮乌孙王。

穹庐为室兮旃为墙，以肉为食兮酪为浆。

居常土思兮心内伤，愿为黄鹄兮归故乡。

赏析：

刘细君，西汉江都王刘建的女儿。汉武帝为结好乌孙，封刘细君为江都公主，和亲远嫁为乌孙王猎骄靡右夫人。她是早于昭君出塞的第一位“和亲公主”。

《乌孙公主歌》，又作《悲愁歌》。这首诗是以第一人称的自诉，深刻表达了公主远嫁异国、思念故土的孤独和忧伤。

“吾家嫁我兮天一方，远托异国兮乌孙王”，公主以哀怨的语调诉说自己的遭遇和处境。看似客观的介绍，其实蕴含着无限的伤感和怨愤。和亲具有政治目的，公主年纪尚小，可是柔嫩的肩膀却挑起了重担，为化干戈为玉帛，千里迢迢去往陌生的西域国度，迎接命运的暴风骤雨。“天一方”“远托”“异国”等冷漠凄凉之词已透出哀怨之音。

“穹庐为室兮旃为墙，以肉为食兮酪为浆”，描写了乌孙与中原在居住、饮食、文化方面的巨大差异。公主从小生活在江南，故乡富庶，物产丰富，风景秀丽。与之对比的是，到西域之后，举目无亲，孤苦无依，天气恶劣，没有美味佳肴，居住在帐篷之内，以毛毡作墙壁，夜晚呼啸的寒风让她孤独恐惧。“旃”，即毡子。一日三餐以肉食为主，以喝奶解渴，让习惯了精致饮食的公主更是难以适应。短短十几个字高度概括了公主无法忍受的生活习俗，为下面抒发深切的思乡怀归之情埋下了伏笔。

“居常土思兮心内伤，愿为黄鹄兮归故乡”，公主沉陷于思念的痛苦之中，思念故乡的山水草木、风土人情、亲朋好友，一切的一切，她多么希望自己能化为黄鹄，插上翅膀，自由地飞向久别的家乡，重回亲人的怀抱。明知命运不是掌握在自己手中，回归只是幻想，但又日思夜想、难以自拔。公主直抒胸中郁结忧思，凄婉哀痛，想象与事实上的不可能构成强烈的矛盾冲突，加重了诗歌的悲剧气氛，真挚感人，催人泪下。

这首诗深受《楚辞》的影响，具有骚体诗的特点，每句前四言加一个舒缓语气的“兮”字，再连缀后三言，增强诗的节奏感，语言质朴，押韵上口，形成一种哀怨悱恻的抒情效果。

中华女子诗词赏析——《载驰》

载驰

[先秦]许穆夫人

载驰载驱，归唁卫侯。

驱马悠悠，言至于漕。

大夫跋涉，我心则忧。

既不我嘉，不能旋反。

视尔不臧，我思不远。

既不我嘉，不能旋济。

视尔不臧，我思不閟。

陟彼阿丘，言采其蝱。

女子善怀，亦各有行。

许人尤之，众穉且狂。

我行其野，芃芃其麦。

控于大邦，谁因谁极？

大夫君子，无我有尤。

百尔所思，不如我所之。

赏析：

许穆夫人，春秋时期卫国夫人宣姜的女儿，卫戴公的妹妹，嫁许穆公为妻。性聪敏，有才华，貌美多姿，能歌擅诗。被称作中国文学史上见于记载的第一位爱国女诗人。

《载驰》出自《诗经·鄘风》。全诗分为五章，层层转折，没有采用《诗经》中常见的重章叠句手法，而是每一章都富有变化，用以展现诗人当时内心复杂的思想感情。

第一章交代事情，描写自己听说卫国灭亡、卫侯逝世的消息之后悲痛欲绝，归心似箭，急于奔赴漕邑吊唁。“载驰载驱，归唁卫侯”，表现了诗人归心似箭，在路上策马飞驰的情景。“驱马悠悠，言至于漕”，说明道路的遥远漫长，难以立刻赶到漕邑。两者之间形成鲜明的对比，愈加映衬出诗人内心的焦急。然而尚未到达目的地，丈夫许穆公派来的大夫便已跋山涉水，紧随而至，意在劝阻。诗人内心由此充满了剧烈的冲突，先前的急切焦躁瞬时转化为忧虑感伤。

第二章写内心矛盾，着重展现诗人与许国大夫之间的种种冲突，情绪也渐趋激越。依照古代的礼制，许穆夫人是不能越出许国边界前去慰问卫国君臣的，因此许国大夫不能赞同她的行为，执意要她返回许国。此时她处于前不能赴卫、后不能返许的境地，左右为难，十分矛盾。此章共八句，每句都用“不”字，形成一组否定式的排比句，显得词锋犀利、雄辩有力，表现出许穆夫人的远见卓识和无畏不屈的性格。

第三章写矛盾渐渐缓和，情绪有所婉转，表现内心的苦闷和哀怨。“陟彼阿丘，言采其蝱。”因为许国大夫的阻拦，诗人无法顺利前行，只能无奈地登上高坡采摘贝母，以医治愁闷抑郁的心病。诗人用哀婉深沉的笔触，表现了内心的痛楚和对自己的抉择的坚定信念，同时也对许国大夫拘泥于旧制而不懂变通的行为给予尖锐的讽刺。

第四章写心中所思，在归途中思索如何拯救故国。诗人行走在原野上，放眼望去，田地里的麦子整整齐齐，长势茂盛，丰收在望。诗人心中充满对祖国的热爱之情，想到若要摆脱困境、拯救故国，就应该向实力雄厚的大国奔告求助。“谁因谁极？”但到底该向谁去求援呢，又让人颇费思量。诗人在此刻陷入了沉思之中，诗的节奏也趋于平缓。

第五章奇峰陡起，斩钉截铁表明自己决意前行的态度。诗人再次直面许国大夫的无理指责，“无我有尤”，你们不用对我生怨，无论遭受什么阻拦，都改变不了我的决定。“百尔所思，不如我所之”，你们考虑上百次，你们劝说上千次，都不如我亲自去一趟。诗人庄重宣示了自己的决定，坚定捍卫了自己的信念。语气铿锵有力，掷地有声，彰显了一个果敢坚毅、勇往直前、矢志不移的爱国女英雄形象。全诗至此戛然而止，但它却留下无穷的诗意让人去咀嚼回味，真是语尽而意不尽，令人一唱而三叹。